Городской пейзаж на пленэре [Тариф Рисую сам] [Sobaka-Risovaka] [Елизавета Залегина]

Складчина: Городской пейзаж на пленэре [Тариф Рисую сам] [Sobaka-Risovaka] [Елизавета Залегина]

• освоите 8 техник работы с городским пейзажем: акварелью, акварельными и пастельными карандашами, мокрым соусом, мягким графитным карандашом и линером
• преодолеете страх перед пленэром — получите алгоритмы и инструменты для уверенной работы в меняющихся условиях
• научитесь видеть, чувствовать и интерпретировать мотив, а не просто срисовывать

О чем курс
Этот курс посвящен созданию этюдов городского пейзажа с помощью разных графических техник. В курсе, кроме классической акварели, используется множество других материалов: белила, акварельные и пастельные карандаши, линер, мокрый соус.
Главная ценность курса — в том, что вы увидите, как можно использовать разные материалы при работе над темой пейзажа в условиях пленэра. Пленэр – это всегда небольшой стресс. Мы сталкиваемся с множеством неожиданных факторов: едут машины, идут мимо люди, меняется освещение. В таких условиях художникам очень сложно пробовать что-то новое.

Когда вы освоите эти техники и принципы работы с пейзажем в формате онлайн мастер-класса, вам будет намного проще, когда вы окажетесь один на один с городским мотивом.
Моя основная задача — показать, что рисование городского пейзажа — это не сложная, техническая «задачка со звездочкой».
Мне бы хотелось, чтобы вы увидели, что рисование этюда с натуры или по референсу, достаточно творческая и вполне посильная задача для любого, как начинающего, так и продвинутого рисовальщика.

Для кого будет полезен курс:

Этот курс подойдет вам, если вы:
1. Художник-любитель или начинающий
И хотите научиться рисовать городские пейзажи легко, без страха и перегрузки деталями

2. Устали от поиска «правильного» способа рисовать
И хотите освоить живые, выразительные техники, которые работают в реальных условиях

3. Боитесь рисовать на пленэре
Или теряетесь при работе на улице: этот курс поможет вам подготовиться и чувствовать себя увереннее в любой обстановке

4. Ищете способ разнообразить свою технику
Здесь вы познакомитесь с сочетаниями акварели, линера, мокрого соуса, карандашей и белил

5. Хотите перейти от копирования к осознанному рисованию
Курс поможет вам мыслить как художник и чувствовать ритм, свет и композицию

6. Уже рисуете, но чувствуете, что застряли в одном подходе
Получите новые приёмы, вдохновение и толчок к развитию

Программа курса:

• Урок 1. Знакомство
• Урок 2. Материалы
• Урок 3. Путь художника
• Урок 4. Прикладная прямая перспектива
• Урок 5. «Стены Псковского Кремля»
• Урок 6. «Старинная усадьба»
• Урок 7. «Атмосферная улочка Коломны»
• Урок 8. «Солнечный день у стен монастыря»
• Урок 9. «Белокаменная архитектура в городской среде»
• Урок 10. «Изящные ворота»
• Урок 11. «Средневековый силуэт»
• Урок 12. «Площадь в Выборге»
• Урок 13. Заключение

Спойлер: Подробная программа

Урок 1. Знакомство
На этом уроке мы немного познакомимся, а также, я расскажу вам подробнее, как устроен курс, какие техники и материалы вас ждут, и почему все это будет полезно не только для студийной работы, но и в реальных условиях пленэра.

Урок 2. Материалы
Перед тем как приступить к творчеству, важно познакомиться с материалами, которые мы будем использовать на протяжении курса.
В этом уроке я покажу вам основные графические и живописные инструменты, с которыми мы можем работать как в домашних условиях, так и на пленэре.

Урок 3. Путь художника
В этом уроке я расскажу вам о своем творческом пути: где училась, в каких проектах участвовала, что вдохновляет меня и какие техники стали основой моего художественного подхода.

Урок 4. Прикладная прямая перспектива
Прямая перспектива – один из ключевых инструментов точного линейного рисунка.
Вы узнаете, как правильно создавать сюжет, используя перспективу, и какие ошибки могут нарушить гармонию изображения, особенно при работе на пленэре. Этот урок поможет вам обрести уверенность в построении пространства и сделает ваш рисунок еще более выразительным и правдоподобным.

Урок 5. «Стены Псковского Кремля»
Черный и белый карандаш на серой бумаге — и больше ничего. В этом уроке нас ждет минимум средств, максимум выразительности.
На уроке мы:

• научимся распознавать композиционный мотив и его опорные элементы;
• выделим главное с помощью тональных категорий;
• узнаем графические приемы изображения разных поверхностей и фактур.

Урок 6. «Старинная усадьба»
Этот урок посвящен выразительной технике — гризайли с подкраской. Она помогает сосредоточиться на светотени и объеме, а подкраска придает настроение и акценты.
На уроке мы:

• научимся абстрагироваться от цвета и видеть форму через свет;
• поймете, как «успевать за светом» и сохранять целостность работы;
• освоите приемы изображения облаков и листвы кистью: живо, легко и выразительно.

Урок 7. «Атмосферная улочка Коломны»
Историческая архитектура, теплый контражурный свет, игра пятен и силуэтов — все это создаст живую, выразительную акварельную работу.
На уроке мы:

• научимся находить конструкцию мотива и грамотно кадрировать объекты;
• освоим тональное решение в условиях контражурного освещения;
• поймем, как добиться реалистичности с помощью простых приемов.

Урок 8. «Солнечный день у стен монастыря»
Продолжительность рисования - 1 час 28 минут
В этом уроке мы объединим выразительность мягкого графитного карандаша и прозрачность акварели, чтобы передать яркий солнечный день в городском мотиве.
На уроке мы:

• освоим классическую технику сочетания карандаша и акварели;
• научимся передавать ощущение света и воздушности;
• поработаем с композицией и научимся «домысливать» детали, интерпретируя мотив.

Урок 9. «Белокаменная архитектура в городской среде»
Учимся рисовать архитектурно выразительный мотив с белокаменными стенами. Такая архитектура особенно эффектно смотрится на тонированной бумаге в сочетании с белилами.
На уроке мы:

• разберем стратегию работы над городским мотивом;
• поймем, когда и как использовать белила вместе с акварелью;
• освоим приемы изображения стаффажа — людей и транспорта.

Урок 10. «Изящные ворота»
Этот урок будет посвящен выразительному архитектурному элементу — воротам старинного дома в контражурном освещении. Будем работать с линером и акварелью, сочетая четкость графики и живописную глубину цвета.
На уроке мы:

• освоим технику сочетания акварели и черного линера;
• узнаем, как правильно работать с контрастом линий и пятен;
• разберемся с передачей орнаментальных и кованых элементов;
• потренируемся в создании эффекта яркого света в контражуре.

Урок 11. «Средневековый силуэт»
Познакомимся с интересным материалом — мокрым соусом. Мы научимся работать в мягких переходах и создавать живописное настроение без лишних деталей.
На уроке мы:

• освоим технику работы с мокрым соусом и узнаем, как с ним «подружиться»;
• научимся подбирать оттенки в ограниченной палитре;
• поработаем с изображением неба, воды, деревьев и архитектуры, изучив нюансы передачи фактур.

Урок 12. «Площадь в Выборге»
В этом уроке мы нарисуем выборгскую площадь с выразительным памятником акварельными карандашами и линером, уверенно работая со множеством деталей.
На уроке мы:

• узнаем, как подступиться к сложному мотиву и упростить его;
• поймем, как ограничить палитру и грамотно распределить цвет;
• освоим один из вариантов цветной графики — работу цветными карандашами, как альтернативу акварели.

Урок 13. Заключение
На этом уроке подведем итоги и получим немного мотивации.

Преподаватель курса Елизавета Залегина

• Рисую с 11 лет
• С отличием окончила Московский государственный академический художественный институт им. В.И. Сурикова
• Лауреат премии «Новые имена» и стипендиат Президентской стипендии (1998) — с первых лет творческой карьеры получала признание на федеральном уровне
• С 1997 года веду преподавательскую деятельность в Московском академическом художественном лицее РАХ на Архитектурном отделении, позже - на кафедре «Дизайн» в РГУИТП
• Разрабатываю методики преподавания, учебные программы и методические пособия по академическому рисунку и живописи
• Провела более 30 семинаров и мастер-классов для преподавателей и руководителей художественных школ по всей России
• С 1997 года участница многих выставок
• Член союза художников России с 1998 года
• В 2018 году основала свою художественную школу для взрослых и детей
• Автор двух популярных книг о живописи

Тариф «Рисую сам»

• 8 картин с городским пейзажем
• 13 уроков: теория + практика + лайфхаки
• «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
• Возможность смотреть разборы картин других участников
• Бессрочный доступ к материалам курса

Цена 7990 руб.
Скрытая ссылка