Пейзажи: подготовка к пленэру [Художник Online] [Роман Круглов, Дарья Куцаева, Екатерина Бердюгина, Ника Собрекова]

Пейзажи: подготовка к пленэру
Роман Круглов, Дарья Куцаева, Екатерина Бердюгина, Ника Собрекова
Старт 18 апреля

Представляем специальный мультитехнический курс по подготовке к пленэру, записанный для тех, кому нужно все и сразу! Акварельная, пастельная, масляная живопись, графика и скетчинг. 4 преподавателя, 5 направлений, 10 практических заданий.

Вместе с преподавателями мы продолжаем экспериментировать с форматами и темами. В каталоге Художник Онлайн уже есть необычные курсы-пленэры по графике, скетчингу и пастельной живописи. Каждый такой курс посвящен одному материалу и месту. Так, с Романом Кругловым и Анастасией Брагиной ученики гуляют по петербургским улицам, а Ника Сабрекова показывает самые красивые уголки ботанического сада Петра Великого.

Также мы записывали пейзажный курс по масляной живописи и курс о графических техниках, которые отлично подходят для работы с натуры. А теперь пришло время общего курса, в котором вы найдете десять заданий от четырех преподавателей. Это графика с Романом Кругловым, акварельная живопись и скетчинг маркерами с Дарьей Куцаевой, пастельная живопись с Никой Сабрековой и живопись маслом с Екатериной Бердюгиной.

В этот новый курс входят невероятно полезные теоретические уроки, посвященные материалам и особенностям работы на пленэре.

Часть 1. Графика (преподаватель Роман Круглов)

1. На первом уроке мы поговорим о графических материалах, которые можно использовать на пленэре. Также Роман Круглов даст полезные советы об организации рабочего процесса в «‎полевых»‎ условиях.
2. Первая практическая работа будет состоять из нескольких этапов: композиция, уточнение силуэтов, тональный разбор, детализация. Вы научитесь работать от пятна углем и мелом на тонированной бумаге, поймете, как показать пространство.
3. Этот архитектурный пейзаж будет выполнен на белой бумаге мягкими простыми карандашами, которые прекрасно подходят для создания набросков и зарисовок. На уроке мы поговорим о том, как передать яркое солнечное освещение.

Часть 2. Акварельная живопись (преподаватель Дарья Куцаева)

1. Поговорим о материалах для акварельного пленэра, об особенностях работы на пленэре, о выборе места и о том, каким должен быть минимальный набор инструментов пленэриста.
2. Пишем морской пейзаж с каменистым берегом. Учимся показывать текстуру воды и камня, работаем над световоздушной перспективой. Узнаем, как делать акварельные заливки и набрызг, смешивать цвета.
3. Этюд на передачу яркого солнечного освещения. На этом уроке мы поговорим о принципе теплохолодности, важном для всех, кто создает пейзажи в цвете. Работаем в ограниченной палитре из 5-6 цветов.

Часть 3. Масляная живопись (преподаватель Екатерина Бердюгина)

1. На первом уроке этого раздела мы поговорим о том, чем работа маслом на пленэре отличается от работы в студии. Разберемся с необходимыми материалами, узнаем, что такое этюдник.
2. Задача на компоновку и колорит. Мы научимся передавать состояние пасмурного дня и показывать глубину пространства. Екатерина объяснит, как работать с референсом, чтобы процесс был ближе к условиям реального пленэра.
3. Вы поймете, как показать контрастное солнечное освещение и точно определить массы тени и света в работе. Мы еще раз поговорим о теплохолодности, о дополнительных цветах и оттенках.

Часть 4. Пастельная живопись (преподаватель Ника Сабрекова)

1. Рассмотрим различные способы подготовки рабочего места на пленэре, поговорим о том, какие материалы для пастельной живописи стоит взять с собой.
2. Пишем горный пейзаж. Используем в работе знания о воздушной перспективе, работаем с передним и дальним планами. На переднем плане изображаем горные цветы.
3. Пишем парижский пейзаж, учимся сочетать в работе архитектуру и природу, рисуем базилику Сакре-Кёр, карусель и осеннее дерево.

Часть 5. Скетчинг маркерами (преподаватель Дарья Куцаева)

1. Говорим о материалах и организации рабочего места для пленэре. Преподаватель объяснит, каким может быть скетч, сделанный с натуры. Рассмотрим монохромный рисунок и скетч с цветной подложкой.
2. Работаем над морским пейзажем. Учимся показывать пространство и прорабатывать фактуры. Решаем, каким образом можно интересно показать небо с помощью маркеров.
3. Делаем быструю архитектурную зарисовку, учимся минимальными средствами передавать яркое солнечное освещение. Говорим о линейной перспективе и теплохолодности.

Спойлер: Материалы

Графика
-Бумага: белая, серо-голубая (преподаватель использует Fabriano Tiziano) от 160 г/м2
- Простые карандаши: 2H, B, 3B, 5B
- Уголь в карандаше (Koh-i-Noor Gioconda Charcoal)
- Ретушный карандаш (Koh-i-Noor Gioconda Silky Black)
- Белый уголь в карандаше/мел в карандаше (Koh-i-Noor)
- Бумажные растушевки
- Ластик
- Клячка

Акварельная живопись
Акварельные краски: неаполитанская желтая, венецианская красная, перилен фиолетовый, индантреновый синий (можно использовать индантреновый синий светлый, бирюзовая, Neutral Tint или серая Пейна, оливковая, умбра, умбра жженая или сиена жженая, голубая (ультрамарин)
Кисти: синтетический флейц, средняя круглая белка или колонок, тонкий колонок для проработки деталей
Бумага для акварели формата A3, с хлопком в составе
Пластиковая или керамическая палитра
Простой карандаш
Ластик/Клячка
Емкость с водой
Бумажные салфетки

Масляная живопись
-Холст на подрамнике (приблизительно 30х40 см), 2 шт.
- Масляные краски: белила титановые, охра светлая, сиена натуральная, кадмий лимонный, кадмий желтый средний, кобальт синий, ультрамарин синий, небесно-голубая (можно заменить на церулеум или королевскую голубую), араратская зеленая, изумрудная зеленая, кадмий красный светлый, краплак красный, марс оранжевый прозрачный, кость жженая, умбра натуральная
- Кисти: щетина и синтетика, плоские и круглые, разных размеров
- Мастихин
- Ветошь
- Палитра
- Масленка
- Пинен
- Льняное масло
- Даммарный лак
- Палитра

Цена 1900 руб
Скрытая ссылка