Зимнее море [Тариф Рисую сам] [Sobaka-Risovaka] [Наталья Нестерова]

Складчина: Зимнее море [Тариф Рисую сам] [Sobaka-Risovaka] [Наталья Нестерова]

Для кого будет полезен курс
Курс «Зимнее море» будет полезен для тех, кто уже уверенно чувствует себя в акварели и готов углубиться: от простых техник — к художественным решениям, от копирования — к собственным историям.
Он идеально подойдёт тем, кто уже проходил курсы Натальи, ведь это — четвертая, более сложная ступень. Здесь мы учимся создавать пейзаж с нуля: продумывать композицию, точно работать с тоном, управлять светом и атмосферой.
Этот курс — не только про море, он про свободу в акварели.

Этот курс — четвертая и самая глубокая ступень акварельной серии, посвящённой морским сюжетам. Мы погружаемся в изучение зимнего моря — такого разного и многопланового.
Вся теоретическая часть курса посвящена композиции.

Мы детально разбираем:

• Зимнее море — такое разное и многоплановое
• Что значит мыслить как художник

• Понятие композиции и основные ошибки, закон третей и золотого сечения, динамику, вход в работу, главное и второстепенное, закон трех планов, контраст и акцент

Этот курс научит вас мыслить как художник, а не просто повторять технику. Мы не только рисуем — мы наблюдаем, сочиняем, экспериментируем и усиливаем выразительность своих работ.

Программа курса

Блок 1. Теория
Блок 2. «Тихая гавань»
Блок 3. «Зимняя волна»
Блок 4. «Февраль в Симеизе»
Блок 5. «Стражи»
Блок 6. «Зимний шторм»
Блок 7. «На границе стихий»
Блок 8. Заключительный блок

Спойлер: Подробная программа

Блок 1. Теория
В этом блоке мы познакомимся, подготовим материалы для курса и разберем базовые принципы композиции в морском пейзаже.

Урок 1. Знакомство с преподавателем
На этом уроке я расскажу немного о себе и дам основную информацию по курсу.

Урок 2. Список и обзор материалов
На этом уроке мы подробно разберём все необходимые материалы для комфортного и качественного прохождения курса. Я покажу, какие краски, кисти и бумагу я использую для своих работ и рекомендую для прохождения курса.

Урок 3. Композиция в морском пейзаже: законы и ошибки.
На этом уроке мы познакомимся с основными композиционными принципами и понятиями, разберем частые ошибки, встречающиеся в работах.

Блок 2. «Тихая гавань»
В этом блоке мы разбираемся с базовыми композиционными приемами — законом третей и золотого сечения, учимся осознанно выстраивать акценты и гармоничную перспективу. Пошагово проходим путь от тонального эскиза до готовой акварельной работы с атмосферой спокойного морского заката.

Урок 1. Теория + практика
Этот урок посвящен закону третей и /или золотого сечения.

Урок 2. Тональный эскиз

На уроке научимся:

• правильно находить градации между светом, полутенью и тенью;
• находить композиционные центры и распределять акценты;
• готовить себя к уверенной работе акварелью — ведь решение по тону уже найдено;
• экономить время на финальной работе - помимо тональных отношений сразу отрабатываем рисунок.

Урок 3. Карандашный рисунок

• осознанно работаем с правилом третей или золотым сечением – где можно нарушить, а где следовать;
• изучаем форму рыбацкого баркаса, останавливаемся и перепроверяем рисунок перед цветом;
• планируем места под волны.

Урок 4. Акварельная часть

• добиваемся цвета и насыщенности акварели в небе в 2 слоя;
• пишем волны без карандаша, работая только кистью;
• создаем объединяющую лессировку в море с пропуском светлых участков.

Блок 3. «Зимняя волна»
Учимся передавать движение, глубину и драматизм морского пейзажа. Разбираем композиционные приемы, которые заставляют воду «оживать» на листе, делаем тональные и цветовые этюды, а затем создаём динамичную зимнюю волну — от эскиза до финальной акварели.

Урок 1. Теория + практика
На уроке мы рассмотрим композицию и способы передать динамику в морском пейзаже.

Урок 2. Тональный эскиз

На уроке научимся:

• различать и передавать свет и тень — где вода светлее, а где темнее;
• выделять главный объём волны и строить ее форму с помощью тонов;
• планировать распределение светлых и тёмных пятен, чтобы рисунок был выразительным;
• работать с тоном рефлексов осознанно.

Урок 3. Карандашный рисунок

• передадим форму волны с референса, сравнивая форму пятен;
• следим за направлением линий, помним про динамику в композиции;
• используем контролируемый набрызг для маски;
• поработаем с маской в качестве стоп-линии, планируя места для обхода.

Урок 4. Акварельная часть

• передадим движение и динамику волн с помощью переходов и тонких слоев краски;
• передадим глубину и перспективу морского пространства через свет и тень.
• добьемся прозрачности и свежести воды разными приёмами акварели;
• гармонично соединим холодные и теплые оттенки в морских пейзажах.

Блок 4. «Февраль в Симеизе»
В этом блоке мы осваиваем принципы композиции с “входом в картину” и работу с разными источниками света — от рассеянного до проходящего сквозь волну. Учимся передавать прозрачность воды, объём камней и настроение южного зимнего моря. Финализируем сложный многоплановый сюжет — от эскиза до яркой акварели.

Урок 1. Теория + практика
На уроке мы узнаем что такое “вход в картину” в композиции и разберем виды света в живописи.

Урок 2. Тональный эскиз

На уроке научимся:

• показывать объем и форму камней с помощью тонального контраста;
• передавать разницу между твердыми и мягкими фактурами;
• распределять свет и тень для создания ощущения света в пейзаже;
• работать с тонал

Урок 3. Карандашный рисунок

• создаем «вход в картину», используя камни переднего плана и удаляя лишние;
• передаем объем и плоскости камней штриховкой;
• упрощаем дальний план берега, уводя его дальше от зрителя;
• строим форму волны и фиксируем ее маскировкой.

Урок 4. Акварельная часть

• работаем на расширенном колорите;
• передаем свет сквозь волну, создавая эффект прозрачности и солнечного сияния в воде;
• подберем оттенки синего и зелёного для создания глубины и насыщенности волны;
• потренируемся изображать текстуру и объем камней.

Блок 5. «Стражи»
Переходим к самому интересному — сочинению собственного пейзажа на основе референса. Учимся перестраивать композицию, усиливать акценты, корректировать передний план и находить выразительные решения. Развиваем художественное мышление и уверенность: больше свободы, больше самостоятельности, больше авторства.

Урок 1. Теория и композиция

• узнаем что такое сочинение пейзажа;
• узнаем что такое главное и второстепенное в композиции, основные понятия и приемы

Урок 2. Этюды

• меняем передний план и формируем новый вход в картину;
• композиционно расставляем пятна воды на переднем плане;
• работаем со светотенью в цвете, учитывая тональный эскиз;
• передаем теплохолодность.

Урок 3. Карандашный рисунок

• работаем с камнями волнореза как с усеченной призмой;
• при работе с передним планом опираемся на свои эскизы;
• наносим маску, используя ее как стоп-линию в контрастных касаниях.

Урок 4. Акварельная часть

• создаём серый из коричневого и получаем оттенки коричневого из ярких цветов колорита;
• передаем мокрую поверхность камней с помощью тона и цвета;
• создаем текстуру с помощью морской соли;
• работаем с лессировками.

Блок 6. «Зимний шторм»
Самый драматичный и выразительный блок курса. Мы учимся передавать бурю: в цвете, композиции и движении. Осваиваем поисковые этюды, закон трёх планов и сочинение пейзажа на основе референса — чтобы подойти к финальной работе с полной уверенностью. Море становится героем, а вы — его режиссером.

Урок 1. Поисковые этюды. Теория
На уроке мы узнаем для чего нужны поисковые этюды и что такое закон трёх планов в композиции.

Урок 2. Этюды
На уроке мы выполним самостоятельно 1-3 пробных поисковых этюдов в тоне и 1-2 в цвете.

Урок 3. Карандашный рисунок

• делаем карандашный эскиз с опорой на референс и свой этюд;
• отрабатываем набрызг и нанесение живой стоп-линии маскировкой;
• следим за композицией в своем эскизе – используем планы и разницу в массах.

Урок 4. Акварельная часть

• пишем небо и передний план, основываясь на своем этюде/этюдах;
• передаем бурление воды в волне;
• связываем цветом небо и воду;
• используем разные приемы для передачи бурления в волне и пене.

Блок 7. «На границе стихий»
Переходим от повторения к самостоятельному сочинению пейзажа. В этом блоке вы научитесь создавать композицию с нуля, грамотно расставлять акценты и управлять вниманием зрителя. Разберем теорию контраста и научимся передавать настроение через тон, цвет, форму и движение. А главное — шаг за шагом соберём свою авторскую сцену, где море встречается с берегом, а свет — с тенью.

Урок 1. Теория + практика
На уроке мы узнаем, что такое контраст и акцент в композиции и зачем он нужен.

Урок 2. Драматичный этюд

• освоим подход к сочинению собственного пейзажа;
• передадим драматичное настроение через цвет, тон, форму и свет;
• научимся анализировать тональные отношения;
• подготовим 1–2 тональных и 1–2 цветных поисковых этюда.

Урок 3. Карандашный рисунок

• готовим карандашный рисунок, ориентируясь на свои этюды.
• прорабатываем детали домика как главного объекта;
• выбираем области для перекрывания маскировкой.

Урок 4. Акварельная часть
На уроке мы выполним акварельную часть нашей главной работы курса, опирайтесь на свои этюды.

Блок 8. Заключительный блок
Финальный шаг — создание собственной акварели от идеи до воплощения. Вы научитесь отбирать референсы с выразительным светом и композицией, адаптировать их под свой замысел и писать сюжет с нуля. Это возможность применить всё, что мы прошли: придумать, упростить, акцентировать и — отпустить в свободное плавание свою первую самостоятельную историю о зимнем море.

Урок 1. Подбор референсов для самостоятельной работы.
Разберём, как видеть потенциал даже в неидеальных снимках и как адаптировать их под собственный замысел.

Урок 2. Самостоятельная работа.
Вы самостоятельно примените изученные принципы композиции, света и тона, чтобы создать собственную работу.

Урок 3. Финал курса
На этом уроке мы подведем итоги, разберём основные открытия и повторим ключевые принципы работы с морским пейзажем. Это вдохновляющее завершение, после которого вы сможете уверенно создавать свои сюжеты — осознанно, выразительно и с авторским подходом.

Тариф Рисую сам
Цена 9900 руб.
Скрытая ссылка